Sacha Cambier de Montravel

La práctica pictórica de Sacha Cambier de Montravel comienza con la elección del panel de madera como soporte: una superficie lisa y rígida donde la artesanía y el arte se funden en una sola cosa. A la manera de las narraciones que tradicionalmente se leen en polípticos o antependios, utiliza un lenguaje visual cercano al cómic para crear pinturas enigmáticas, repletas de códigos y símbolos. Mediante un magistral juego de perspectivas, múltiples narrativas miniaturizadas, ilustradas por escenas diversas y heterogéneas, coexisten en sus obras. Gráfica y minuciosa en el detalle, pero al mismo tiempo cargada de profundidad gracias a los contrastes de luz y sombra y a los reflejos del pan de oro y plata, su pintura asume influencias bizantinas, góticas, de los primitivos flamencos y del Romanticismo. En ella pueden reconocerse ecos de grandes maestros como Bosch, Dürer, Gustave Doré, Cranach, Van Eyck y Patinir. Sin embargo, esta familiaridad estética, profundamente arraigada en la historia de la pintura y en sus referencias antiguas, es subvertida por una iconografía propia de la ultramodernidad. De paisajes aparentemente edénicos, como las calas de Marsella, emergen bolsas de basura; las montañas aparecen atravesadas por autopistas y los fondos salpicados por zonas industriales. La naturaleza, concebida como escenario, se presenta en su realidad desencantada: dominada y explotada por la actividad humana. En sus obras se percibe una forma de solastalgia, ese malestar contemporáneo asociado a la conciencia y la ansiedad frente a las transformaciones medioambientales.