Haber estado allí

Haber estado allí, fotografía tomada por Sady González, es la imagen del cuerpo del destacado funcionario político colombiano Jorge Eliécer Gaitán, asesinado el 9 de abril de 1948. La foto fue tomada después de la autopsia del cadáver en el Corte Suprema de Justicia, y luego publicada en una edición especial del periódico El Tiempo que celebraba su centenario En esta imagen, varias personas hacen un esfuerzo por incluirse dentro de la fotografía, demostrando la importancia de documentar su presencia dentro de ese momento.

Cicatriz

En Cicatriz (1996-2003) Rosângela Rennó emprende una suerte de arqueología mental. Utilizando los negativos en placas de vidrio que descubrió en la Penitenciaría del Estado de São Paulo, amplía fotografías de ex presos hasta el punto en que, por un lado, se hace tangible el frío desprendimiento de las fichas policiales originales, mientras que por el otro, se aceleran por la realidad palpable de sus cicatrices, tatuajes y, en algunos casos, hasta los rizos de cabello en la nuca. El resultado es un doloroso descubrimiento visual del inconsciente reprimido; para los reclusos, un paso tardío pero muy importante para salir de las sombras del anonimato.
– Urs Stahel, curator

La Cicatriz metafórica de Rennó hace referencia a las cualidades cicatriciales de los tatuajes y a su técnica de instalación de textos y fotografías mediante cortes quirúrgicos y su inserción en las paredes del museo. Sin embargo, el juego de la artista con la memoria es lo que más conmovedoramente evocó la escarificación. Rennó ha abordado el tema de la amnesia social en otros lugares. Su trabajo sobre el trauma de los eventos públicos y privados puede a veces parecerse a formas de observación e investigación, pero de hecho es bastante especulativo, poético y melancólico.

–Adriano Pedrosa, Artforum

Gladio

Toda operación de inteligencia secreta necesita un espacio público en el que confundir a la opinión pública y establecer una narrativa que prevalezca sobre la búsqueda de la verdad. Gladio (el nombre del ejército secreto más notorio conocido en Europa) presenta las portadas de revistas y portadas de periódicos que son un ejemplo del uso de esta es-trategia de tensión. La artista ha intervenido estas portadas impresas con yeso negro al óleo y manchas de una solución semitransparente, impidiendo al espectador la lectura de los textos subyacentes. De forma análoga, los medios de comunicación que actúan al cal-or de un suceso espantoso, responden con una historia inicial que ayuda a velar la verdad y su complejidad escandalizando al público.

Dispositivo Foucault

A partir de 22 grupos de documentos desclasificados que van de 1941 a 1993, extraídos de los archivos de la CIA, del Departamento de Estado de los Estados Unidos, de los servicios de inteligencia de Italia, Alemania, Francia y Bélgica, así como de archivos filtrados de la OTAN, esta obra aborda la vigilancia de los intelectuales franceses durante los años ochenta, yuxtaponiendo los archivos impresos disponibles a las palabras de Michel Foucault sobre el secreto, un concepto central en la obra de Jarpa. Mientras Foucault dictaba su clase de Seguridad, Territorio y Población en el Collège de France, los servicios secretos internacionales ideaban estrategias para influir en su pensamiento y en el de sus conciudadanos, estrategias que iban desde la manipulación de la opinión pública hasta la siembra de atentados de falsa bandera para frenar a toda costa el avance de la política de izquierdas en Europa. Esta obra inaugura la exposición Waking State, la primera en la que el artista aborda frontalmente las operaciones secretas de las agencias estadounidenses en Europa, cerrando con esta muestra un ciclo de trabajo en el que Jarpa ha buscado entender cómo las agencias y gobiernos extranjeros han operado al margen de la legalidad, una y otra vez, en América Latina y Europa.

Searching for We’wha

Searching for We’wha se compone de cinco trípticos de fotografías que combinan fotografías del Oeste americano (regiones de Nuevo México y Arizona) con fragmentos de líneas de poesía india americana en un intento de reconstruir aspectos imaginarios de la vida de We’Wha, un famoso miembro de la tribu Zuni, que nació varón pero que vivió su vida con una expresión de género femenina.

Searching for We’wha pretende cuestionar la fluidez, la indeterminación, la neutralidad y el inconformismo de género, utilizando a We’wha como símbolo e imagen de las formas en que los indios americanos de dos espíritus expresan su género de forma no tradicional. A menudo son aceptados y venerados por sus tribus, y en el caso de We’wha incluso se convirtió en representante oficial de sus intereses sociales. El proyecto documenta territorios indígenas, ruinas y paisajes sagrados mientras invoca a We’wha y las formas en que ciertas tradiciones han sido violentamente borradas.

We’wha nunca será encontrada, ya que no existe en ningún lugar más allá de las narrativas coloniales, pero las trayectorias fotográficas y textuales revelan los procesos epistemológicos y de representación occidentales y su moralismo arraigado.

My Dearly Beloved R. (Monument to Alexander von Humboldt)

My Dearly Beloved R. (Monumento a Alexander von Humboldt) es un tríptico de fotografías que muestra un monumento al geógrafo y explorador prusiano Alexander von Humboldt acompañado de una carta de amor escrita por el científico a su soldado Reinhard von Haeften, quien al parecer, sorprendido por la declaración de von Humboldt, dejó su trabajo para casarse.
La pieza saca a la luz la orientación sexual de von Humboldt, un hecho que se ha ocultado sistemáticamente en los relatos históricos sobre su vida y su obra. Se cuenta que el científico quemó toda su correspondencia personal antes de su muerte en un intento de controlar su legado. Sin embargo, algunos documentos, como esta carta, han salido a la luz con el paso del tiempo, haciendo que su legado sea realmente más interesante y complejo.