Julieta Aranda
Julieta Aranda nació en Ciudad de México en 1975
Actualmente vive y trabaja entre Berlín y Nueva York
En su práctica artística, Julieta Aranda provoca encuentros sensoriales entre la naturaleza del tiempo y la ficción especulativa. Su obra observa la relación humano-tierra alterada a través del lente de la tecnología, la inteligencia artificial, los viajes espaciales y las hipótesis científicas. Al trabajar con escultura, instalación, video y medios impresos, Aranda se interesa en la exploración del potencial de la ciencia ficción, las economías alternativas y las ‘poéticas de la circulación’. Sus proyectos desafían los límites entre el sujeto y el objeto a la vez que incorporan los encuentros fortuitos, la autodestrucción y los procesos sociales. En 2006 obtuvo un máster en la Universidad de Columbia en Nueva York. Anteriormente había realizado su formación en el School of Visual Arts en Manhattan (2001). Como codirectora de la plataforma en línea e-flux junto con Anton Vidokle, Julieta Aranda ha desarrollado los proyectos Time / Bank, Pawnshop y e-flux Video Rental, todos ellos iniciados en el espacio de e-flux en Nueva York, y que han sido presentados en diferentes escenarios del mundo.
El trabajo de Julieta Aranda ha sido exhibido internacionalmente, en instituciones como la Martin Gropius Bau, Berlín (2019); la Bienal Momentum, Noruega (2019); FACT Liverpool, UK (2018); PAM – Public Art Munich, Alemania (2018); CAPC Bordeaux, Francia (2018); el Museo de Arte Contemporáneo de Detroit, US (2017); la 56a y 54a Bienal de Venecia (2015 y 2011), el Guggenheim Museum, Nueva York (2015 y 2009), Kunsthalle Fridericianum, Kassel, Alemania (2015), 8a Bienal de Berlín (2014), Museo Berardo, Lisboa (2014), Witte de With, Rotterdam, Países Bajos (2013 y 2010), Museo de Arte Contemporáneo Villa Croce, Génova, Italia (2013), la 12a Bienal de Cuenca, Ecuador (2012), MACRO Roma (2012) Documenta 13 (2012), NBK, Berlín (2012), 9a Bienal de Gwangju (2012), 12a Bienal de Estambul (2011), Portikus, Frankfurt, Alemania (2011), New Museum, Nueva York (2010), Kunstverein Arnsberg, Alemania (2010), MOCA Miami (2009); Museo de Arte Contemporáneo, Chicago (2007), 2a Bienal de Moscú (2007) MUSAC, León, España (2010 y 2006) y VII Bienal de La Habana, entre muchos otros.
The Organ, 2016 - Exhibition View, Der Tank, Art Institute, Basel, 2016
The Organ, 2016 - Exhibition View, Der Tank, Art Institute, Basel, 2016
Ghosts Nets, 2018 - Exhibition View, Gropius Bau, Berlin, 2018 ©photo: Mathias Völzke
Ghosts Nets, 2018 - Exhibition View, Gropius Bau, Berlin, 2018 ©photo: Mathias Völzke
All the Memory of the World [Bodies], 2019 - Exhibition View, Momentum Biennial, Norway, 2019
All the Memory of the World [Bodies], 2019 - Exhibition View, Momentum Biennial, Norway, 2019
All the Memory of the World [Bodies], 2019 - Exhibition View, Momentum Biennial, Norway, 2019
A Fanciful Strategy ? I might have known better..., 2015 - 3D scanning manipulation, 3D impression in high density resin, soft touches surface finishing, chrome surface finish
It will, it will, I've guaranteed it #6, 2015 - Giclée print on inova fibaprint
Stealing one’s own corpse [An alternative set of footholds for an ascent into dark], 2014 - Mixed media, video – Exhibition View, 8th Berlin Biennale, 2014
Stealing One's Own Corpse : Part 2 : Swimming in Rivers of Glue, 2016 - Digital vidéo, color, sound
Stealing One's Own Corpse : Part 3 (Politics Without Oxygen), 2019 - Digital vidéo, color, sound
Stealing one’s own corpse [An alternative set of footholds for an ascent into dark], 2014 - Mixed media, video – Exhibition View, 8th Berlin Biennale, 2014
Stealing one’s own corpse, 2019 - Exhibition View, iMAL Bruxelles, 2020 © Rob Battersby
Stealing one’s own corpse, 2019 - Exhibition View, iMAL Bruxelles, 2020 © Rob Battersby
Stealing one’s own corpse, 2019 - Exhibition View, iMAL Bruxelles, 2020 © Rob Battersby
Lip, Dip, Paint, Talk [Your Mouth is bleeding], 2019 - Exhibition View, Savvy, Berlin, 2019
Swimming in Rivers of Glue, 2017 - Exhibition View, mor charpentier, Paris
Swimming in Rivers of Glue, 2017 - Exhibition View, mor charpentier, Paris
6V – RECOGNITION , 2017 - Glass, plaster, and found books wrapped in latex – detail
All that we have in Common, 2019 - Exhibition View, Museum of Contemporary Art, Skopje, Macedonia
All that we have in Common, 2019 - Exhibition View, Museum of Contemporary Art, Skopje, Macedonia
Acéphale, 2013 - Exhibition View, Museo Villa Croce, Genova, 2013
Tools for infinite monkeys, 2008-14 - Exhibition View, Museo Villa Croce, Genova, 2013
Tools for infinite monkeys, 2008-14 - Exhibition View, Museo Villa Croce, Genova, 2013
The End[s] of the Library, 2012-2013 - Collaborative research project, Exhibition View, Goethe Institut, Berlin, 2013
Time/Bank, 2009-ongoing - In collaboration with Anton Vidokle, Exhibition View, dOCUMENTA 13, Kassel, 2012
I wanted to give it to Someone Else…. 2012 - Installation, Variable dimensions, Installation view, MACRO, Rome, 2012)
There Will be a Time…, 2009 - Exhibition View, Solomon R. Guggenheim Museum, New York, 2009, © Kristopher McKay)
There has been a miscalculation, 2007-2008 – A machine for perpetual Possibility - Exhibition View, The Kitchen, New York, 2008
You Had No 9th of May!, 2008 - Installation, Variable dimensions, Installation view at the Hessel Museum of Art, Annandale-on-Hudson, USA