Guadalupe Maravilla

Guadalupe Maravilla nació en 1976 en El Salvador.
Vive en Brooklyn, Nueva York.

Maravilla es un artista visual transdisciplinar, coreógrafo y sanador. A la edad de ocho años, Maravilla formó parte de la primera ola de niños indocumentados no acompañados que llegaron a la frontera de los Estados Unidos en la década de 1980 como resultado de la Guerra Civil salvadoreña. En 2016, Maravilla se convirtió en ciudadano estadounidense y adoptó el nombre de Guadalupe Maravilla en solidaridad con su padre indocumentado, quien usa Maravilla como su apellido. Como reconocimiento a su pasado, Maravilla fundamenta su práctica en los contextos históricos y contemporáneos pertenecientes a las comunidades indocumentadas y a la comunidad oncológica.

Combinando la ascendencia centroamericana precolonial, la mitología personal y los actos performativos colaborativos, las representaciones, los objetos y los dibujos de Maravilla trazan la historia de su propio desplazamiento y el de los demás. Seleccionando las enredadas genealogías ficticias y autobiográficas de los relatos de los cruces fronterizos, Maravilla nutre las narrativas colectivas de trauma en celebraciones de perseverancia y humanidad. A través de todos los medios, Maravilla explora cómo el abuso sistémico de los inmigrantes se manifiesta físicamente en el cuerpo, reflexionando sobre su propia batalla contra el cáncer, que empezó en sus entrañas. Las esculturas a gran escala de Maravilla, tituladas Lanzadores de enfermedades, funcionan como tocados, instrumentos y santuarios mediante la incorporación de materiales recolectados en sitios de América Central, modelos anatómicos e instrumentos sónicos como caracolas y gongs. Descritos por Maravilla como “máquinas de sanación”, estos Disease Throwers sirven en última instancia como símbolos de renovación, generando un sonido terapéutico y vibracional. “Ahora que he aprendido a curarme”, dijo una vez Guadalupe Maravilla, “tengo que enseñar a otros a curarse a sí mismos”. Esta preocupación por la curación y las formas de atención, moldeada por la historia personal de Maravilla, es la base de sus exploraciones de la escultura, la actuación y el ritual.

Su obra se encuentra en las colecciones permanentes del MOMA (Museum of Modern Art); el Whitney Museum of American Art, Nueva York; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; y el Institute of Contemporary Art, Miami. Su obra se encuentra en las colecciones permanentes del MOMA (Museum of Modern Art); el Whitney Museum of American Art, Nueva York; Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, Madrid; y el Institute of Contemporary Art, Miami. Además, ha activado y presentado su obra en el Whitney Museum of American Art, Nueva York; el MOMA (Museum of Modern Art); el Museo Metropolitano de Arte, Nueva York; el Institute of Contemporary Art, Boston; el Institute of Contemporary Art, Miami; el Queens Museum, Nueva York; The Bronx Museum of the Arts, Nueva York; El Museo del Barrio, Nueva York; Museo de Arte de El Salvador, San Salvador; la X Bienal Centroamericana, Costa Rica; Nueva York; la Fundación Shelley y Donald Rubin, Nueva York; y el Drawing Center, Nueva York, entre otros. En 2023, ha participado en la 14a Bienal de Gwangju, la 12a Bienal de Liverpool y la 35a Bienal de Sao Paulo.

Algunos de sus premios y becas incluyen la B2021 Joan Mitchell Fellowship; LatinX Fellowship 2021; Premio de Arte Lise Wilhelmsen 2021; Beca de la Fundación Guggenheim 2019; Beca Soros: Migración de Arte y Espacio Público 2019; Map fund 2019; Beca de Capital Creativo 2016; Horno Franklin 2018; Beca Joan Mitchell para Artistas Emergentes 2016; Beca Art Matters 2013; Beca Art Matters 2017; Beca del Museo de Bellas Artes de Virginia 2018; Beca de la Fundación Dedalus 2013 y Premio de la Fundación Robert Mapplethorpe en 2003.

Descargar CV